【浜松市秋野不矩美術館の「中谷ミチコ　影とぽっこり」展】真っ白な第2展示室の空間に置かれた二つの彫刻。「空洞」の芸術は自然光の下、表情を変える

更新日：2026年8月4日

静岡県のアートやカルチャーに関するコラム。今回は浜松市天竜区の浜松市秋野不矩美術館で8月23日まで開催中の「中谷ミチコ　影とぽっこり」展を題材に。
（文と写真＝高度専門記者兼論説委員・橋爪充）

中谷ミチコ『デコボコの舟』

2023年に中原悌二郎賞を受賞した中谷ミチコさんの彫刻は、「凹凸が反転している立体作品」と説明される。私たちは彫刻の形を「でっぱり」「浮き上がり」によって認識することが多いが、中谷さんは「へこみ」や「溝」「穴」で表現する。

いわば「空洞」の芸術。へこみの部分が形を成しているため、視覚で全容を捉えることができないこともある。鑑賞者は想像力で形を補完することになる。ここに中谷さんの彫刻の妙味がある。見る側が積極的に関わる余地が残されているのだ。

「中谷ミチコ　影とぽっこり」の屋外サインボード

第2展示室に、そんな彫刻が二つ置かれている。漆喰の壁に囲まれた真っ白な空間に入ると、思わず「ほぉー」と声が出る。大きな船の形をした『デコボコの舟』（2022年）と、全長約12メートルの石こうレリーフ『影、魚をねかしつける』。

『デコボコの舟』は舞い降りる鳥と大木、そこに集う人々や離れようとする人々を「空洞」の彫刻で表現した。着色されているが、人々の服装や髪形は奇妙に統一されていて表情は乏しい。近づいて見ると複雑な凹凸の一つ一つが確かに「人の形」をしている。離れると虫食い状態になった船の姿があらわになる。

作者の作品に寄せた文章には「あることとないことについて、彫刻について、この世界のままならなさについて、考えながら制作した」とある。人の思いは十人十色。されど、船は一定の方向に進んでいく。「ままならなさ」を満載して。社会の縮図そのものに思えた。

浜松市秋野不矩美術館の外観

『影、魚をねかしつける』は兵庫県立美術館の企画で制作したもの。秋野不矩美術館の今回展では、2階展示室に当時のリーフレットが置かれている。兵庫県立美術館では上から照明を当てて展示していたが、秋野不矩美術館の第2展示室はトップライトから入る自然光が部屋を満たしている。

こちらの作品は着色がなく、ただ凸凹だけがある。くりぬかれた人の顔が複雑に重なり合い、「空洞」の内側に落ちる影でそれぞれの表情が読み取れる。注意事項を守れば手で触ってもいいことになっている。

展示室の真ん中に座り、全体を眺めてみる。上空からの光の加減で、真っ白なレリーフは驚くほど表情を変える。雲が太陽を隠す時間帯は、壁面全体が黄色く見えたりもした。

静置された作品なのにライブ感がある。過ぎゆく時間そのものも「作品」なのか。